ประวัตินักประพันธ์
Charlie Parker
Charles Christopher Parker ( bird )
เกิด : 29 สิงหาคม 1920 ใน Kansas City, Kansas
ตาย : 12 มีนาคม 1955 ในนิวยอร์ก
สมรส : Ruffin Rebecca, 1936; Scott Geraldine, 1943; Snyder Doris, 1948 และ Richardson Chan, 1950
เขามีบุตรรวมทั้งสิ้น 5 คน
Charles Parker เป็นที่รู้จักกันเป็นหนึ่งใน saxophonists มีอิทธิพลมากที่สุดและสำคัญต่อวงการ Jazz ของทศวรรษที่ 1940 เขาเป็นลูกคนเดียวของ Charles และ Addie Parker
เมื่อ Parker อายุ 7 ปี, ครอบครัวของเขาย้ายไป Kansas City, Missouri ที่ซึ่งดนตรี blues, Jazz และgospel music กำลังเป็นที่นิยมอย่างมาก "เขามีความต้องการที่จะผลิตเพลงเองตั้งแต่ในวัยเด็ก" เมื่อชาลีได้เข้าสู่โรงเรียนเขาได้เล่น baritone horn กับวงดนตรีของโรงเรียน เมื่อเขาอายุได้ 15 ปีเขาเข้าร่วม Lincoln High School และมีความสนใจในดนตรีและรัก saxophone alto แม่ของเขากันเงินเพียงพอที่จะซื้อแซกโซโฟน alto ให้แก่ชาลี และเขาก็เล่นและเรียนรู้ด้วยตัวของเขาเอง Charlie Parker เริ่มเล่นกับวงดนตรีท้องถิ่นจนถึง 1935 เมื่อเขาออกจากโรงเรียนชาลีก็ไปประกอบอาชีพดนตรี
จาก 1935 ถึง1939, Parker ทำงานในแคนซัสซิตี้กับวงดนตรีแจ๊สท้องถิ่น ซึ่งเขาได้พัฒนาศิลปะ blues ของเขา ใน 1937 เขาได้เล่นใน Kansas City กับ Jay McShann ในปีเดียวกันเขาและภรรยาของเขา Rebecca มีบุตรคนแรก สองปีต่อมาเขาได้พบกับตำนาน Gillespie ที่อายุ 20 ปี
ใน New York เขาได้หย่ากับภรรยาจากผลของการติดสุรายาเสพติด ขณะที่เขาเล่นแซกโซโฟน alto กับ Earl"Fatha"Hines, Williams, Billy Eckstine และ Gillespie ปาร์คเกอร์เล่นแซกได้หลากหลายขึ้น ทั้งคลาริเน็ตและทดลองใช้เครื่องเป่าทองเหลืองหลายชนิด Parkerได้เครดิตว่าเป็นผู้ริเริ่มของ bebop สไตล์แจ๊สที่ตามวงสวิงยุคใหญ่
New York ผู้ชมได้ไกลเปิดกว้างให้ใหม่สไตล์แจ๊ส Bebop มากกว่าใน Los Angeles ระหว่าง 1945-1946 ในขณะที่เล่นเป็นมิตรกับฝูงชน California ทรีโอ้ Gillespie หลังจากนั้นParker ได้ติดยาเสพติดเพิ่มขึ้นและเค้าได้พยายามฆ่าตัวตายครั้งแรก เขารักษาตัวในโรงพยาบาลรัฐ Camarillo เป็นเวลาเจ็ดเดือน และสองปีต่อมาเขาได้กลับมาอีกครั้งได้นำกลุ่มของตัวเองบนชายฝั่งตะวันตก Parker ได้รับฉายาว่า "Bird"และ"Yardbird" ฉายา"Bird"มาจากแนวโน้มของเขาที่ชอบอยู่อย่าอิสรเสรีเช่นเดียวกับ Bird ทั้งนี้เขายังชอบไก่มากอีกด้วย (yardbird) และเพราะเขาชอบมันมากเขาจึงมีอีก ฉายาว่า"Yardbird
ใน New York City, Birdland เปิดในปี 1949 ต่อมาเขาได้พยายามฆ่าตัวตายอีกครั้งทำให้เขาอยู่พักรักษาในโรงพยาบาล Bellevue ในปี 1954 ในปีถัดไปเขาได้แสดงคอนเสริทอีกครั้งที่ Birdland แต่นี้จะเป็นการแสดงนัดสุดท้ายของเขา ในสัปดาห์ต่อมาปาร์คเกอร์ได้เสียชีวิตด้วยอาการ หัวใจล้มเหลว, โรคปอดบวมและโรคตับแข็ง
ในช่วงชีวิตสั้นๆ 34 ปีของเขาได้สร้างความอัจฉริยะทางดนตรี Charlie Parker เป็นผู้นำของวัตกรรมใหม่ๆในเพลงแจ๊ส งานศพของเขาจัดขึ้นใน Harlem แต่เขาถูกนำกลับไปยังแคนซัสซิตี้สำหรับพิธีฝังศพในสุสาน Lincoln ประติมากรรมในเกียรติของเขาอยู่ในประวัติศาสตร์ของเมือง 18
Charlie Parker ถือว่าเป็นนักดนตรีที่มีความคิดแตกต่าง กล้าคิด กล้าทำอะไรที่นอกกรอบไปจากเดิมๆส่วนหนึ่งอาจจะเกิดจากประวัติทางด้านการดนตรีของเค้าไม่เหมือนคนอื่นกล่าวคือ เค้าเริ่มเล่นดนตรีตั้งแต่อายุ 11 ขวบโดยเล่นแบบไม่รู้เรื่องทฤษฎีอะไรเลย พูดง่ายๆว่าเล่นเอง ซ้อมเอง ฝึกเอง เก่งเอง แน่นอนว่ามันเจ๋งมาก แต่ข้อเสียก็เกิดขึ้น ครั้งหนึ่งเค้าไปร่วมเล่นกับวงดนตรีวงหนึ่ง ด้วยความที่เค้าขาดทฤษฏีเรื่องของดนตรีทำให้มือกลองในวันนั้นทนไม่ได้ ขว้างฉาบใส่เลย นั่นทำให้เค้าโกรธมากแต่ก็กลับไปเรียนรู้เพิ่มเตินจนกลายเป็นมีฝีมือเรื่อยมา ส่วนชีวิตรักนั้นเค้าเองไม่ค่อยจะประสบความสำเร็จเท่าไร เค้าต้องหย่ากับภรรยาหลายครั้ง มีบุตรธิดารวมกัน 5 คน น่าเสียดายว่าเค้าเสพยาเสพติดและสุรามาตั้งแต่ช่วงเข้าสู่วัยรุ่น ทำให้ชีวิตของเค้าสั้นไปหน่อยกับอายุเพียงแค่ 34 ปี
CHARLIE PARKER ผู้คิดค้นแจ๊สแนวทางใหม่
จากการเริ่มต้นเล่นดนตรีด้วยการเล่นเอง ซ้อมเอง นั่นทำให้เค้ามักจะไม่ยึดติดกับกรอบเดิมของดนตรีแจ๊สในตอนนั้น เค้าเริ่มที่จะเบื่อเสียง เบื่อทำนองเดิมๆที่เคยเล่นกัน ทำให้เค้าลองเปลี่ยนวิธีคิดใหม่จากการเล่นตามรูปแบบที่กำหนด เปลี่ยนมาเป็นเล่นตามเสียงที่ได้ยิน นั่นทำให้เสียงที่เคยได้ยินมาตลอดนั้นเพี้ยนหรือเปลี่ยนไป แต่ฟังแล้วมันกลับให้ความรู้สึกดี และแปลกมากในตอนนั้น ทำให้เค้าและเพื่อนนักดนตรีอย่าง ดิซซี และ มังค์ ได้พัฒนาแนวทางใหม่นี้เรื่อยมาจนกลายเป็นที่ยอมรับของวงการแจ๊สในที่สุด
ผลงานของ CHARLIE PARKER
ผลงานของ Charlie Parker เพลงแรกที่แนะนำว่าให้ไปหามาฟัง Bird of Paradise เพลงนี้พอกดฟังปุ๊บเสียงแซกโซโฟน จะดังขึ้นมาเป็นเสียงแรกเลยท่วงทำนองที่รวดเร็ว จังหวะจะโคนแตกต่างจากแจ๊สแบบอื่นในยุคสมัยนั้น น่าจะทำให้เรารู้สึกทึ่งมากทีเดียว เพลง Now’s the Time เพลงนี้เชื่อไหมว่าฟังแล้วมันให้ความรู้สึกว่าเหมือนแซกโซโฟนกำลังทำหน้าที่ร้องนำให้กับเพลงนี้อยู่ ใครอยากรู้ว่าเป็นยังไง ให้ลองกดฟังดูแล้วจะรู้ว่า Charlie Parker เป็นนักดนตรีอีกคนหนึ่งที่ใครเล่น แซกโซโฟน ต้องไปศึกษาผลงานดนตรีของเค้าด่วนเลย
อ้างอิง
https://shsmo.org/historicmissourians/name/p/parker/
Miles Davis
ไมล์ส เดวีย์ เดวิส (อังกฤษ: Miles Dewey Davis ) หรือ ไมล์ส เดวิส นักทรัมเปต นักแต่งเพลง และหัวหน้าวงดนตรีแจ๊สชาวอเมริกัน ที่ได้ชื่อว่าเป็นนักดนตรีที่มีอิทธิพลต่อวงการดนตรีที่สุดคนหนึ่งในศตวรรษที่ 20 เป็นผู้ที่พัฒนาการเล่นดนตรีแจ๊สแนวทางใหม่หลายแนว โดยเป็นแถวหน้าในการทดลองดนตรีแนวคูลแจ๊ส ฮาร์ดบ็อพ ฟรีแจ๊สและฟิวชันแจ๊ส มีนักดนตรีแจ๊สคนสำคัญหลายคนได้ร่วมงานกับวงดนตรีของเขา เช่น จอห์น โคลเทรน เฮอร์บี แฮนค็อก บิล อีแวนส์ ชิค โคเรีย จอห์น แมคลาฟลิน จูเลียน แอดเดอร์ลีย์ คีธ จาร์เรต
ไมล์ส เดวิส ได้รับการบรรจุชื่อไว้ในหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล เมื่อปี ค.ศ. 2006 ผลงานที่มีชื่อเสียงและมียอดขายสูงสุด คือชุด Kind of Blueในปี ค.ศ. 1959 ที่ทดลองเปลี่ยนแนวทางการเล่นดนตรีจากแนวฮาร์ดบ็อพในอัลบั้มก่อนหน้า เป็นแนวทางใหม่ จนถึงปัจจุบัน ได้รับการรับรองยอดขาย 4 ล้านแผ่นโดย RIAA เมื่อวันที่ 7 ตุลาคม ค.ศ. 2008 และได้รับการจัดอันดับโดยนิตยสารโรลลิงสโตน ติดอันดับ 12 จาก 500 อัลบั้มยอดเยี่ยมตลอดกาล จัดอันดับเมื่อปี ค.ศ. 2003
อ้างอิง
https://www.biography.com/people/miles-davis-9267992
Johnny Green
John Waldo Green
เกิด : 10 ตุลาคม 1908 ใน New York , United States
ตาย : 15 พฤษภาคม 1989 ใน Beverly Hills, California, United States
สมรส : Bunny Waters 1943 , Carol Falk 1937 , Betty Furness 1967
John Waldo Green เป็นนักแต่งเพลงชาวอเมริกันนักแต่งเพลงผู้เรียบเรียงดนตรีผู้ควบคุมวงและนักเปียโน เขาได้รับฉายา "Beulah" จากเพื่อนร่วมงานของ Conrad Salinger เพลงที่โด่งดังที่สุดของเขาเป็นหนึ่งในเพลง " Body And Soul " เป็นเพลงที่เก่าแก่ที่สุดของเขา กรีนชนะรางวัลออสการ์สี่ครั้งสำหรับผลงานเพลงภาพยนตร์ของเขาและหนึ่งในห้าสำหรับผลิตเพลงสั้นประกอบภาพยนตร์และเขาได้รับการแต่งตั้งให้เป็นนักแต่งเพลง Hall of Fame ในปี 1972 นอกจากนี้เขายังได้รับเกียรติ ได้เป็นดาวเด่นของ Hollywood Walk of Fame
John Waldo Green เกิดในนิวยอร์กซิตี้ลูกชายของพ่อแม่นักดนตรี Vivian Isidor Green 29 มิถุนายน 1885 - 3 มกราคม 1940) และ Irina Etelka Jellenik (12 เมษายน 1885 - 15 พฤศจิกายน 1947), aka Irma (หรือ Erma) Etelka Jellenik Vivian และ Irina แต่งงานเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม 1907 ในแมนฮัตตัน John เข้าเรียนที่ Horace Mann School และ New Military Military Academy และได้รับการยอมรับจาก Harvard เมื่ออายุ 15 ปีเข้าเรียนในมหาวิทยาลัยในปี 1924 อาจารย์สอนดนตรีของเขาคือ Herman Wasserman, Ignace Hilsberg และ Walter Spalding ในช่วงปิดเทอมหัวหน้าวง Guy Lombardo ได้ยินโกลด์โคสต์ออร์เคสตรากรีนของกรีนและว่าจ้างให้เขาจัดเตรียมการเต้นรำสำหรับวงออเคสตราที่มีชื่อเสียงระดับประเทศของเขา เพลงแรกของเขาตี Coquette (2471) เขียนสำหรับลอมบาร์โด (กับการ์เมน Lombardo พี่ชายของคนและนักแต่งเพลงกัสคาห์น) พ่อของจอห์นวิเวียนบังคับให้เขาทำงานเป็นนายหน้าค้าหลักทรัพย์ ไม่ชอบงานและได้รับการสนับสนุนจากอดีตภรรยาของเขาจอห์นฟอล์กฟอล์กจอห์นจากวอลล์สตรีทเพื่อไปประกอบอาชีพด้านดนตรี
อ้างอิง
https://www.imdb.com/name/nm0338004/bio
https://harvardmagazine.com/2010/03/vita-john-waldo-green
"Academy Awards Database". Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Archived from the original on February 8, 2009. Retrieved January 8, 2016.
Kenny Garrett
เกิด 9 ตุลาคม 1960 etroit, Michigan, United States
ตลอดระยะเวลาของอาชีพที่ยิ่งใหญ่ที่ทอดทิ้งมานานกว่า 30 ปีนักเป่าแซ็กโซโฟน Kenny Garrett ได้กลายเป็นนักเป่าแซกโซโฟนที่โดดเด่นในยุคของเขา จากการแสดงครั้งแรกของเขากับ Duke Ellington Orchestra (นำโดย Mercer Ellington) ตลอดเวลาที่เขาได้ใช้เวลากับนักดนตรีเช่น Freddie Hubbard, Woody Shaw, Art Blakey & The Messengers Jazz และ Miles Davis, Garrett ได้นำความมีชีวิตชีวา เสียงแซ็กโซโฟนอัลโตที่โดดเด่นและเหมาะสมกับสถานการณ์ดนตรีแต่ละประเภท ในฐานะหัวหน้าวงในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมาเขาได้เติบโตขึ้นอย่างต่อเนื่องในฐานะนักแต่งเพลง ด้วยการบันทึกล่าสุดของเขา (และลำดับที่สองสำหรับ Mack Avenue Records), เมล็ดจากใต้ดิน, การ์เร็ตต์ได้แจ้งให้ทราบว่าคุณสมบัติเหล่านี้ไม่เพียง แต่น่าประทับใจมากขึ้นเท่านั้น แต่ยังทำให้เขามีแพลตฟอร์มเพื่อขยายขอบเขตและสื่อสารวิสัยทัศน์ทางดนตรีของเขาอย่างชัดเจน Seeds From The Underground คือการกลับมาอีกครั้งของพลังเสียงในรูปแบบสี่เสียงอะคูสติกและแรงขับที่แสดงถึงความสามารถพิเศษของ Garrett สำหรับการ์เร็ตต์ Seeds from The Underground เป็นการบันทึกพิเศษ มันประกอบด้วยองค์ประกอบดั้งเดิมทั้งหมดอีกครั้งและเป็นการแสดงความเคารพอย่างแท้จริงต่อผู้ที่มีแรงบันดาลใจและมีอิทธิพลต่อเขาทั้งส่วนตัวและในทางดนตรี “ เพลงทั้งหมดเหล่านี้อุทิศให้ใครบางคน” การ์เร็ตกล่าว “ และ 'เมล็ดพืช' ได้รับการปลูกโดยตรงหรือโดยอ้อมจากคนที่มีประโยชน์ในการพัฒนาของฉัน” ด้วย Seeds From The Underground Garrett ได้สร้างโปรเจ็กต์ที่มอบความซาบซึ้งในขณะที่ทำให้ผู้ฟังรับรู้ถึงวิธีการที่มีฝีมือของวงดนตรีของเขาในการท่วงทำนองความกลมกลืนและจังหวะ จากพยักหน้าส่วนตัวเช่นแทร็คเปิดตัว“ Boogety Boogety” ที่อุทิศให้กับความทรงจำของเขาในการชมภาพยนตร์ตะวันตกกับพ่อของเขา (ชื่อนั้นหมายถึงเสียงของม้าควบม้า); “ Wiggins” ซึ่งอ้างอิงผู้อำนวยการวง Bill High School ของเขา และ“ ดีทรอยต์” อารมณ์ที่สะท้อนถึงบ้านเกิดของเขาและการเฉลิมฉลองของที่ปรึกษามาร์คัสเบลเกรฟ เพื่อชื่นชมความเป็นวีรบุรุษทางดนตรีของเขาใน“ J Mac” (Jackie McLean); “ เฮย์เนสที่นี่” (Roy Haynes); และ“ Do Wo Mo” (Duke Ellington, Woody Shaw และ Thelonious Monk)
Melody ตามความเป็นจริงเป็นองค์ประกอบสำคัญสำหรับนักแซกโซโฟนเมื่อเขียนบันทึก “ ฉันต้องการที่จะมุ่งเน้นไปที่ทำนองเพลง” การ์เร็ตต์เล่า “ ฉันต้องการให้ผู้คนจดจำว่าเพลงคืออะไรก่อนที่เราจะเริ่มโพล่งออกมา…และในบางเพลงที่ฉันได้ยินเสียงการร้องเพลงทำนอง” จุดหลังนี้มีหลักฐานเกี่ยวกับการเลือก“ เฮย์เนสที่นี่”“ ดีทรอยต์” และ“ ยินดีต้อนรับ เพลงโลก." องค์ประกอบที่น่าทึ่งอีกอย่างหนึ่งของการ์เร็ตต์ออนซีดจากดินคือการเข้าจังหวะและเมตร ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาหนึ่งในกลุ่มที่ได้รับความนิยมและมีชื่อเสียงมากที่สุดที่เขาได้รับคือรางวัลแกรมมี่®ที่ได้รับรางวัล Five Peace Band เข้าร่วมกับนักกีตาร์ John McLaughlin นักเปียโน Chick Corea นักเบสมือกลอง Christian McBride ใบมีด การมีส่วนร่วมของเขาในวงนั้นทำให้เขาทดลองเขียนในเมตรที่แตกต่างกัน “ เพลงเหล่านี้บางเพลงอยู่ในระยะแปลก ๆ จากประสบการณ์ของฉันกับจอห์นเราเล่นเพลงบางเพลงในระยะไม่กี่เมตรดังนั้นฉันจึงคิดว่านี่เป็นวิธีการเขียนเพลงที่แตกต่างออกไป” การ์เร็ตต์กล่าว “ ดังนั้นจึงมีวิธีการบางอย่างที่นี่”
อ้างอิง
https://www.allmusic.com/artist/kenny-garrett-mn0000767404/biography
https://jazztimes.com/features/kenny-garrett-seeds-of-history/